【第1篇】
老实说，《海洋天堂》的故事够感人，而且据说是根据真人真事改编，就更让人心酸。让我想起自己的父母，伟大的平凡父母。但又不得不指出：电影《海洋天堂》的故事，太似曾相识了。
丧偶的父亲、弱智（孤独症）的儿子、父亲曾意图带儿子一起自杀、父亲教孩子自立、父亲因为绝症死去……你认为我这是在描述《海洋天堂》吗？不好意思，我在描述一部1992年的电影，名字叫做《启明星》，电影名气不是很大，但导演的名气很大，叫做谢晋。导演兼编剧薛晓路作为北京电影学院电影文学系副教授、硕士生导师，如果说不了解谢老和他的作品，我认为不太可能，而在如此冷门的题材里，她却拿出一个如此相似的本子，我不想把抄袭的大帽子扣过去，但至少我应该说她一声偷懒。
说到这里，我还 要再说另一部电影：王晶导演的《笨小孩》，故事我就不重复了，再次如出一辙，只不过得绝症的不是父亲而是母亲。
即使我们不谈相似不相似的话题，《海洋天堂》的故事也有其自身的漏洞。电影要向我们讲述孤独症这一弱势群体，但自始至终却不告诉我们孤独症到底是什么，看完整部电影，我不知道孤独症和弱智有什么区别。恕我孤陋寡闻，但作为导演，至少要给我们足够的信息量去了解这一群体，否则我们如何产生共鸣？而铃铃这个角色更是故事的一个漏洞，当然，为电影增加这一条线，给大福一段若有若无的情愫的本意是好的，但电影却让大福毫无过程地接受了铃铃，这太不符合大福的孤独症的身份了。
这一类的BUG，在《海洋天堂》里并不少见。薛晓路的作品里，不乏《和你在一起》《不要和陌生人说话》之类的知名作品，但这次却拿出这么一个粗糙且经不起推敲的本子，个人认为是比较失败的。
当然，薛晓路一定有自己的苦衷，比如某些机构的失职和不作为这一类的东西她不能碰，所以电影只能往“感人”这个路数上去，但主题先行并不能拯救一部电影，挟眼泪以令观众，命令观众去感动去哭，是电影最大的失败。
表演之弱：有诚意，无实力
故事弱，演员们的表演也不够给力。
首先要说的是李连杰，李连杰的弃武从文是这部电影最大的噱头，对于一个用拳脚说话的演员来说，李连杰已经尽力了。拿他跟《笨小孩》里的叶德娴这样的戏骨比是不对的，不在一个档次，但我想拿另一个人来和他比：《龙的心》里的成龙。《龙的心》也是一部反映弱智人群的电影，成龙扮演的警察弟弟照顾洪金宝扮演的弱智哥哥。两部电影里，都有一场对重担忍无可忍的爆发，不得不说，李连杰的爆发还 不如成龙多年前的那次。
再说大福的扮演者文章。我非常喜欢他。当年《奋斗》火遍中国，在我看来《奋斗》是一部极其假大空的片子，但文章扮演的向南是我看这部片子的动力。此后他演的电影《双驴记》也让我印象深刻。在《海洋天堂》里，他的戏份非常吃重，我不想拿《雨人》里的达斯汀·霍夫曼、《阿甘正传》里的大汤来压他，这对他来说不公平，但我可以拿另外几个人来和他这次的表演作比较：《何必有我》里的郑则仕、《龙的心》里的洪金宝、《笨小孩》里的谭耀文、《洗澡》里的姜武，在这几位前辈面前，文章也是要惭愧一小下的。他这次对大福的弱智化的演绎，只有形似而没有神似，很肤浅地塑造人物。至少我看了没有共鸣。
至于桂纶镁、董勇等一众演员，他们就是来打酱油的，不提也罢。整部电影里，惟一能让我记住的就是朱媛媛扮演的柴姨，她是所有平面化脸谱化的角色里面最丰满的一个。
不过，话又说回来，这本身就是一部主题先行的电影，故事的单薄严重束缚了演员们的表演，没有故事，再好的演技也出不来！
幕后之弱：牛B大腕们的集体无力
在故事之外，吸引我的是巨牛无比的幕后，杜可风的摄影、张叔平的剪接、奚仲文的造型、久石让的音乐，相比较而言，作片尾曲的周杰伦就是小菜中的小菜了！
这个组合，简直就是华语影坛能想象到的最黄金的组合，然而，这一群腕儿们，却给了我们这样一部作品，让我们不得不怀疑：真的还 是假的？镜头从头到尾灰蒙蒙的，最能出戏的海洋馆的镜头也没能给人很梦幻的感觉，杜可风干嘛去了？桂纶镁的小丑造型是奚仲文的手笔，但请告诉我和一般的小丑有什么区别？
有句名言如是说：一头狮子领导的一群羊，能打败一头羊领导的一群狮子。这就是我对《海洋天堂》的评价。作为导演的薛晓路，在这么多大腕的支持下，却拿出这一部电影，我认为这是她的无力。
希望之弱：弱势群体，你们的出路在哪里？
这一部分，与《海洋天堂》无关，与中国有关。
在《启明星》里，父亲把儿子送给了特殊学校，然后闭眼死去。《海洋天堂》的故事，几乎就是承接它来的——儿子从特殊学校出来了，然后呢？父亲本来可以养他，但父亲死了，怎么办？在这里，李连杰的一句话狠狠击中了我的心：“福利院嫌他太大，养老院又嫌他太小！”中国之大，竟没有一个孤独症孩子的容身之所，薛晓路给大福的出路是：私立机构和父亲的工作单位共同承担守护儿子的责任。
但是，如果没有这些好心人，怎么办？中国神秘的“有关部门”，竟然不能给大福一个活路。李连杰在体制内的四处碰壁，最后得出一个“人间自有真情在”的虚无缥缈且不负责任的敷衍结局。
一部电影，要么给人希望，要么控诉现实。在中国，我们无法站着说话不腰疼，让导演拍出有深度的电影。所以，对弱势群体的关注，只能是《海洋天堂》式的浅尝辄止。这不是《海洋天堂》的错，这是中国的错。
【第2篇】
茫茫的海洋，蓝蓝的海水让人心里透明，用手轻轻地摸一下湛蓝的海水，沁凉的感觉瞬间畅流在心里，让人特别舒爽。电影开篇的镜头，就是要给人这样的感觉，然后用一个长镜头，慢慢地推出文章饰演的孤独症患者王大福和李连杰饰演的父亲王心诚，在一叶扁舟上，他们用绳子绑住腿，一起投海，想要一起离开这个世界。我想作为一个患有肝癌晚期的父亲要有多大的勇气来做这样的事情，不忍心把儿子一个人丢在这个世界上，所以想要带儿子一起走。
但是由于大福的水性好，他们的投海没有成功。电影没有交代那么详细他们是怎么又从海洋中上来的，既然这个方法没有成功，父亲便开始为儿子寻找寄托。
电影在处理父亲对儿子的爱的时候是很独特的，父爱原本就是那种沉默的，在讲他们生活的时候就是用这样的默默的方法，容忍，坚忍，都不足以形容这个故事里的父亲。孤独症的患者都是活在自己的世界里的，虽然有时候也知道回应父亲，但是儿子对父亲的感情也不是那么凸显地表达。
父亲是海洋馆里的一名普通的员工，儿子因为水性好，经常在海洋馆里游泳，和海豚在一起，和鱼、海龟在一起。电影中有句对白是海洋馆老总和王心诚说的，“你们大福就是一条鱼啊！”“是啊，所以投错了胎，成了人，孤独症了！”这时的父亲是很无奈的，对待孤独症的儿子，他总是不舍对儿子发脾气，知道自己没有多少时日了，便教儿子生活，教他用钥匙开门，自己脱衣服，自己坐车，自己煮鸡蛋。
文章的表演实在是太令人惊喜了，曾经看文章上《鲁豫有约》做关于电影的访谈的时候说，为了拍这部电影，为了更好的进入角色，他亲自去一个孤独症患者机构去体验生活，然后在拍摄时自己跟导演商议，加了一个手上的习惯性动作。文章以往的表演都是陽光的80后青春角色，这次也是为了挑战自己，改变了戏路，孤独症神经质的患者王大福给我们留下了深刻的印象。不光是文章，李连杰的表演也很有挑战性，李连杰给我们的印象是武艺精湛的动作明星，此次他饰演了一个苍老的父亲，主要是文戏，把一个曾经绝望无奈后来逐渐坦然的父亲演绎得淋漓尽致，毫无瑕疵。
这部电影表面是安静的，内里是撼动人心的，多个情节让我哽咽，忍不住掉下眼泪。刚开始在讲述故事的时候，平铺直叙，文章的表演成为了安静平淡情节的亮点，在和李连杰的对手戏中也恰到好处，演绎得感情浓厚，故事的跳跃性不大，但足够观影者主动地洗礼内心。
当然，电影也做了一下关于大福爱情的铺展，在我看来，那不叫爱情，也只是一种人物心理的微妙悸动。其实孤独症患者并不孤独，他比正常人还 要快乐。我们正常人的孤独在心里会被自己放大的，但是孤独症患者不是，可以说孤独在他们心里完全是空白。他们拥有自己快乐的世界，有自己喜欢的人，有自己内心依靠的人。桂纶镁饰演的杂技演员的出现，让我明白了这一点。特别喜欢桂纶镁饰演的铃铃对大福讲述自己身世时候的那些镜头，蓝蓝的天空一朵淡淡的云，两个人一起抬头望着远方的天空，铃铃是父母双亡的孩子，被奶奶养大，奶奶给铃铃在脚上戴上了铃铛，告诉她奶奶走后在天上只要听到铃铛响就知道铃铃在哪里了。虽然大福不懂，但是大福的微笑和一些肢体上的动作逗乐了铃铃，让本来悲伤的她也开心地笑了。还 有铃铃给大福打电话的那个情节也很细腻，让人看了会在心里洋溢某种遗憾中的幸福感。
其实大福对父亲是一种习惯中的感情，这和常人是一样的。电影在父子间情感的情节表现得很巧妙，父亲在家里时常像对小孩子讲话那样说话，尽管大福已经21岁，大福生气了就像哄小孩一样安慰他，大福暴怒时咬了父亲他也只能忍着，大福学不会父亲教的事情，他吼了大福，然后又抱着他的头给予他默默的拥抱，大福被送在一个慈善机构，晚上见父亲不在，便吵吵闹闹，父亲来了，大福便乖乖地举起双手像往常一样等待父亲给他脱衣服。这些情节的表现让我们看到了感人至深的父子之情。我在看到这些情节的时候就特别得难过，我想要是真的有一天父亲走了，留下大福一个人，大福该有多伤心啊？！就像是我们小时候第一次离开家，离开自己最亲近的人的时候那种失落感一样，可怕的孤独会将我们吞噬，好在大福不怕孤独，他在最后父亲走后真的学会了父亲教他的一切，自己坐车，煮鸡蛋，擦地。埋葬父亲的那天，大福自己躲在一棵树下，那时的他，心里是什么样的呢。我还 记得有一场戏是大福在睡梦中，父亲坐在旁边，默默地问他：“爸爸走了，你会想我吗？”可是见儿子没有回答只是一直重复他的话，然后自己不断轻声重复：“我会想你的！我会想你的！”
电影安静的结束，正如安静的开始。就像是我们的人生，在自己的哭泣吵闹声中开始，在别人哭泣不舍中结束。其实电影探讨的是父爱和生命，父爱的悄无声息以及生命的短暂都书写地无比惆怅，所传达给我们的是，生命应该怎样地珍惜，父爱应该怎样地回报，作为我们正常人应该怎样地更好地爱我们的亲人，并且，要更多地关注这样智障的孩子。我想这就是电影《海洋天堂》的主题吧。
【第3篇】
电影《海洋天堂》是一部描写关爱自闭症特殊群体的公益影片。它是由薛晓路编剧并导演的，国际巨星李连杰领衔主演，内地当红小生文章主演的一部情感戏。
电影一开始，展现在观众面前的是蔚蓝的天空下汪洋大海上飘荡着一叶孤舟，一位踌躇的父亲带着二十一岁患有自闭症的儿子，牵手跳入了辽阔大海，走向绝望的镜头。
父亲叫王心城（李连杰饰），儿子叫大福（文章饰）。大福从小患有自闭症，完全活在自己封闭的世界里，无法独立生活。是父亲独自一人把他养大。
与儿子相依为命的父亲此时确诊患了癌症，生命只有几个月时间的父亲首先想到的是如何安置好大福今后的生活，是他心头的大事。他日夜焦虑，四处奔走，到处打听，想找个能够收留大福，并让大福过上快乐的生活直到老的最佳机构。为此，他耐心教儿子学过马路、认钱、穿衣服、拖地、坐公交车、开门等生活必须常识。又因为大福生性爱水，海洋馆里游泳是他最快乐的事，他教儿子在海洋馆里“上班”。为了儿子不感到孤独，他背着自制的龟壳陪大福游泳，告诉大福爸爸将来就变成了海龟，目的是让儿子的心灵上一直有父亲陪伴在他身边的感觉，不再孤独。
这部影片首先选题好，虽然人物简单，但故事性强。编剧把目光瞄准了弱势群体的自闭症患者，整个电影通过父亲的匆匆脚步，含辛茹苦中自始至终弘扬着一种中华民族的美德和爱心。不论父亲单位的馆长、孤儿院院长、邻居柴嫂等都是善良的好心人。让人在同情这对父子不幸的同时，感受到了人间真情和社会温暖。
感触一：导演导的好。情节真实细微，从小处见大爱。海洋馆情节选的好，利用了海洋的大背景，让博大优美的海洋画面衬托了患儿大福虽身处悲情仍畅游人生的欣慰片段，给枯燥单调的自闭症患者生活增添了活下去的色彩。特别是大福在父亲去世后，独自游在海里，爬在大海龟的背上时，父亲的目的达到了：大福不孤独了，他有了精神寄托和依靠，他知道爸爸和他一直在一起。
感触二：演员演得好。看了三遍电影《海洋天堂》，每次我都泪流满面。不能怪我感情脆弱，是父亲演的太好了。李连杰不愧为影视巨星，表达准确，点点滴滴细致入微，引人入胜。他慈祥善良，饱经风霜的面容把一个特殊孩子父亲那种内心对孩子无与伦比顽强的爱以及无奈、忍耐、迷茫、疼爱、愁绪表达的淋漓尽致，无可挑剔。
我坦言自己不喜欢看武打片，所以以前并不了解李连杰。但《海洋天堂》让我突然觉醒，李连杰在打打杀杀的粗犷的巨星印象下展示出了另一种温和、细腻、又当爹又当妈的慈爱父亲形象，而且这份对儿子的设身处地的爱是从他心底里腾升出来的，那么真实、深沉、悲沧、执着，令人钦佩。
扮演自闭症患者大福的文章演技精湛，理解角色能力强。整个电影中他的分量最多，把一个自闭症孤独而缺乏理解能力的患儿的心理、动作、表情、语言、认知能力表达的惟妙惟肖，活灵活现，令人惊叹。特别是利用手势突出了自闭症患者病理状态下巧妙地掩饰着自己内心不能理解和认识的一些尴尬和困惑；潜水动作漂亮，应该下了很大功夫。
感触三：语言突出了亮点。“大福真聪明”几乎成了父亲的口头禅。稍有一点进步，父亲就不假思索地表扬他，不管儿子能否听懂和理解。强烈地反映了父亲祈盼儿子快点好起来，快点正常起来的渴望心情。
“大福，看到海龟，就要想到爸爸。”我认为是这个电影的经典句子。表达出了一个普通父亲重如大山的恩情，深如海洋的爱怜，感人肺腑，催人泪下。
感触四：片尾音乐处理的好。在悠扬深沉的音乐声中，让观众在波澜壮阔的海洋世界里深深感悟一个自闭症孩子生活的同时，在大福优美恬静地畅游中怀念那个伟大而令人尊敬的父亲。
“知子莫若父”，电影《海洋天堂》成功地刻画和演绎了一个普通而伟大的父亲在生命最后的时刻为自闭症儿子所付出的一切努力和爱。影片通过完美的艺术手段，朴实真诚的手法，生动地表达了导演深刻的思想内涵和社会对自闭症患者的关注和温暖。让人在长吁短叹中深深感悟了父爱如山，以及特殊群体的特殊人生和磨难。
这部电影拍得太好了！