1986年版电视连续剧《西游记》的总导演杨洁去世了。
消息被证实后，《西游记》引起了人们的追思和怀念，甚至引发追问：为什么我们很难再拍出那样的经典了?
到现在为止，还有一些观点不认同1986年版《西游记》，原因是在它所诞生的特殊年代里，电视节目还是一个新鲜事物，西游故事更停留于纸张和口头传播，以至于当它被搬上荧屏时，注定了其成功具有偶然性。
这类说法其实并没有看到在这以后的30年间，老版《西游记》成为寒暑假被重播最多的电视剧，超过了3000次，足以申请吉尼斯纪录。
可见，《西游记》不仅仅是几代人的记忆，更是历久弥新、更显珍贵的经典之作。事实也证明，后来的西游故事几经翻拍，有的红极一时，有的票房不俗，但都没有在口碑上超越前作。
在分析这种现象时，杨洁曾经在一次访谈中说到了“西游精神”，她的具体解释是：“因为我们是在搞艺术，没有为钱，没有为名，没有为利。”虽然在今天看来，这些效果、道具依然很粗糙，但观众的捧场，恰恰说明它是一部靠艺术取胜的作品。
《西游记》之所以长盛不衰，就是因为杨洁所言的“西游精神”，它不仅展示了一代电视人对待作品的纯粹态度，更是以其中颇高的艺术含金量取胜，至今仍为人津津乐道。
“西游精神”在哪里?
答案藏在创作态度里。
该作品拍摄经年累月，困难的时候只有一台摄像机，但剧组所有人都不畏艰难，认真对待自己的角色。
比如饰演“孙悟空”的六小龄童，世家出身，三代人专注演猴戏，“练就七十二变，才能笑对八十一难”，无论是翻筋斗云、撑竹筏出海，还是在黑风山打斗、打死九尾狐等，基本上都不用替身;又如“猪八戒”，早上精神足，钉耙都是扛在肩上，下午的镜头就是拿在手上，傍晚就是在地上拖了;连不发一言的白龙马，都绝少用特效和替身，跟随剧组走遍了中国。
如今提倡“工匠精神”，意指工匠以极致的态度对自己的产品精雕细琢、精益求精。杨洁那一代电视人的“西游精神”，何尝不就是今天我们所说的“工匠精神”?
就这一点而言，那种每个人各司其职、追求极致的精神态度，至今仍然值得我们学习!